“篆刻是一门综合性很强的艺术，直溯文字渊源，旁通书、画之理，又兼涉镌刻技艺、内含人品性格外揽文学修养，从里到外都散发着强烈的艺术感染力。”1992年生于河北邯郸的刘庆飞，与之初见时他身着素衣、谈吐稳重，他说：“只有学得越多，收获才会越大；只有不断地变，才能从石头里跳出来，把篆刻艺术传承下去。”

    刘庆飞，2017年毕业于云南艺术学院，后结业于多个名家篆刻艺术工作室，问业于谷松章、杜延平先生。现任云南印社创作委员会副主任，云南印社社员、秘书处秘书，东偶印社社员，天津印社社员，云南省青年联合会委员及中国佛像印艺术研究中心副研究员。年仅28岁的他纵使成绩斐然，也不骄不躁、虚心求教、刻苦钻研学习。

    结缘

    篆刻于他 是巧合亦是必然

    学习篆刻对于刘庆飞来说，既是偶然亦是必然。父亲酷爱硬笔书法，时常自我钻研、书写作品，每逢春节时还为自家宅院书写春联。在父亲的熏陶下，幼年的他便开始接触并喜爱上书画艺术。父亲得知刘庆飞常常自己描摹一些小样后甚是欣喜，便送他到书画班进行学习，也曾多次参加全国青少年绘画比赛，学习间偶然翻看到篆刻书籍，对篆刻艺术的喜爱之情便跃然心上。他说：“闲暇之余就到书店看书，从书本中简单地了解一些篆刻工具、手法等。”至此篆刻艺术便在他心中萌芽。

    2012年，向往春城的他顺利考上了云南艺术学院，虽就读中国画专业，但他始终对篆刻艺术饱含热爱，至此也开始了自己所向往的艺术文化之旅。

    研习

    生活再难 依然坚持追梦

    受父辈的影响，对书画及自小萌发对篆刻艺术的喜爱，在他成长过程中不但没有泯灭，反而不断生长和壮大。大学期间，他刻苦研习，在学好中国画的同时，也对篆刻进行更加深入的学习。

    只要有空就到图书馆查看书法篆刻的书籍，了解和学习各个流派的不同风格，或是自己琢磨篆刻技法等。刘庆飞说：“那时候没有专业的篆刻导师指导，只能自己琢磨，从零基础学起，通过查看大量的印谱和工具书等途径来获取相关的知识。”工欲善其事必先利其器，对于远赴他乡求学的刘庆飞，除了家里补贴的日常生活费外，此后的一年里做起了书画装裱工作，赚取的钱用来置办篆刻工具和耗材。这既和自己的爱好相关，又能继续心中所向往的篆刻艺术，何乐而不为呢？

    进入大学后的第二年，在机缘巧合下结识了艺术道路上的挚友、书法专业的学弟安浩宇。二人兴趣相投，开始共同钻研篆刻，常常交流学习，畅谈心得和理想抱负。此后，原就读中国画专业的刘庆飞，时常到书法班学习，使得他痴迷于书画篆刻之中。在好友安浩宇的引荐下，拜识云南印社副社长杨恩泉先生，经杨老师的悉心培养和指点，刘庆飞有了很大的进步，他说：“杨恩泉老师就是我在篆刻艺术道路上的领路人，让原本偏航的我成功回归到正轨。”

    不断求索 个人风格渐显

    刘庆飞初出茅庐，至此之后的几年多次参加篆刻展并屡次获奖。参展获奖后，更加坚定了他对篆刻艺术学习的决心和信心，并在2014年成立了自己的工作室——二翼堂刘庆飞篆刻工作室。为了寻求篆刻技艺的提升，先后拜学于西泠印社谷松章老师、杜延平老师，之后他的篆刻风格也逐渐明确。

    在外出学习后，他以《心经》为主题，采用汉印、小玺、细朱等多种不同方式的风格进行艺术创作，所呈现出的作品风格多样，古雅秀劲。该作品在2017年毕业展上作为自己的代表作展出，得到了师友的认可和鼓励。

    谈及创作《心经》的缘由时，刘庆飞说：“从一开始，我就想追求古人的高古之意，运用多种文字形式来呈现。”他始终如一遵循书法与篆刻兼通、创作与理论并举的宗旨，以印学为基础，旁涉书画文化，继承传承和弘扬篆刻艺术。

    梦想

    培育新生力量 传承中国文化

    在篆刻艺术这条梦想的道路上，他一直奋力奔跑。大学毕业后，刘庆飞留居昆明，开办篆刻高研班，把自己的所学倾囊相授给热爱篆刻艺术的同好。同时他也力求上进，投师诸多篆刻名家门下学习，转益多师、潜心问学，篆刻技艺也愈发精进。记者采访时他说：“无论身处何地、心在何时，都需要不断学习，正如孔子所说：‘学而不已，阖棺乃止。’篆刻艺术需要不断提升技法、增加理论知识，两者相辅相成、互相促进，才能使篆刻技艺更全面、艺术水平更提高。篆刻本属于书法艺术，但大多时候大家关注不到它，也正因为如此，我开授篆刻，想让更多人了解篆刻，接受它、爱上它。我相信，只要不忘初心，方得始终。”

    二翼堂刘庆飞篆刻工作室作为云南印社创作活动基地，这也是对刘庆飞极大的肯定，也坚定了他对传统文化艺术的学习和传承。

    本报记者 赵文宣 摄影报道